Sensing Spaces: Architecture Reimagined

參觀建築展覽藉由模型、手稿、影像或多媒體，循序漸進認識建築師的概念與風格是一種方法，給建築師一個空間創作，讓觀眾能夠親身體驗，倒轉過來使感官引導理性，則是另一種型態，今春RA的”Sensing Spaces: Architecture Reimagined”找來世界不同地區、年代、文化背景的數名建築師，依自身理念打造訴求相異的作品，檢視各種元素賦予感受建築的特質與意義。

智利建築夫妻Mauricio Pezo與Sofia von Ellrichshausen用圓柱和方形松木，簡單的幾何圖形組成的作品，讓觀眾能夠用不同以往的視角與經驗親近RA的展示空間，透過地面、樓頂、迴旋梯、斜板等位置和設計體驗距離、光線、材質等元素對感官的影響，相信很多人第一次有機會仔細瞧瞧RA的天花板事怎麼雕琢的。

提倡建築和自然景觀融合，彰顯人文與土地關係的弱建築理論名家隈研吾(Kengo Kuma)，創造了一個滿佈向上延伸竹子在黑暗中透著光明的空間，光線和線條的交織，以及天然材質本身散發的氣味，清楚地傳達了建築師追求去工業化環境的特質。

同樣來自東方，李曉東用樹枝築牆和地板照明建造雪地樹林氛圍步道，迷宮般地路徑通往整面玻璃映照遍滿碎石的中庭，沿途感受材質、氣氛、格局的轉換，頗有中式庭園柳暗花明，別有洞天的味道。

布吉納法索建築家Diébédo Francis Kéré設計了一座互動參與裝置，觀眾可以拿起五顏六色的長吸管，自由發揮、折弄，安插在白色塑膠蜂巢狀的通道內外。這下體驗者變成創造者，建築本身則成為持續演進變化的過程，沒有規則，難以預想，帶著一點繽紛歡娛的無政府主義色彩。

愛爾蘭雙姝Yvonne Farrell和Shelley McNamara組成的Grafton Architects已邁入第36個年頭，他們在這次展覽用懸掛自天花板的大塊混凝土物體，另不時安排在此空間的行為藝術表演，探討體積形狀和光線角度明暗帶給人感知直接的影響。

最後葡萄牙建築師Eduardo Souto de Moura用混凝土複製展場室門，尺寸及外觀相同，材質卻完全迥異，也由於寄放置在原門的旁邊，其功能亦同時喪失，用句Eduardo自己的話來說，此作品並不是建築，而是建築的反照。