Frieze Art Fair London 2013

Frieze越搞越大，越來越多元，上屆Frieze Masters把非當代藝術拉了進來，從此Frieze包山包海，沒有不能展出、標價的物品，這屆仍維持基本規劃及架構，但在許多細節方面展現參加藝廊與策劃團隊追求突破，讓活動更具可看性的努力，更多大型，甚至觀眾可以參與其中的大型裝置出現在場館。Stephen Friedman Gallery展出Jennifer Rubell的龐大自塑像，吸引不少群眾排隊鑽進子宮的空間拍照留念；業界大腕Gagosian則推出超人氣藝術家Jeff Koons的作品，想當然光鮮、可愛的卡通形象也讓訪客絡繹不絕； Rob Pruitt代表Gavin Brown’s Enterprise的23座各具表情的交通安全錐，詼諧討喜使人穿梭其間等等，都是頗受歡迎的攤位。而Michael Werner呈現James Lee Byars的”Four in a Dress”，四個人穿著連在一起的黑袍，手拉手站成一圈，商業藝廊肯搞行動藝術，則是不常見的驚喜。此外，主辦單位以藝術家為單位的Project Space也營造地更加豐富，冒著黑泉的雙人床、程式控制發射位置和角度的彩彈發射器等，證明Frieze還想繼續拓展的企圖心。或許拿Frieze和雙年展、文獻展等藝術展覽比較並不公平，從展品數量和空間到展期時間皆相去極遠，甚至連性質都截然不同，Frieze本來就是商業廣告取向的活動，但我對這種「攤販式」，沒有策展主題，讓「隱形之手」決定成敗的形式(此點倒也不一定反映實際情況，畢竟名氣、財力大的單位手握明星人物，展場位置也較好)，還是心懷芥蒂，揮之不去一股強烈地階級分野氣息，當然，主辦單位和各個藝廊的工作人員都非常客氣，只那不過是因為我們也是客人，然而他們主要的目的還是藝品買賣，不是分享不同概念、文化的可能性。我從來不認為藝術欣賞有什麼天份或品味的問題，有的話十之八九也是人為造成的，刻意製造出一種消費迷思的階級區別，Frieze 2013的一天票價是32鎊，和Masters的一日聯票是50鎊，聯票有一定配額，賣完就得分開購買，連學生等優惠票也有限額，晚點買不管身分如何都要買全票，價格高得嚇人，配套也不合理。的確，沒人強迫誰非看不可，沒錢看看免費的Sculpture Park也是種選擇，但作為倫敦最大的藝術展現平台，這樣的營運方式，絕對有把藝術欣賞以金錢能力劃分的意圖，是我最難以苟同的地方。