Guercino: Triumph of the Baroque

17世紀出生於Cento的畫家Giovanni Francesco Barbieri，以Guercino（源自其斜眼特徵）之名傳世，在大師如織的義大利繪畫史相較沒有那麼高的國際知名度，但他的作品廣泛地流傳至今，在巴洛克藝術的進程上留下不可抹滅的痕跡。Guercino是我幾次在義大利旅行，尤其在羅馬，曾留意並漸漸認識的畫家，開始被吸引可能是因為他的油畫，特別中後期處理宗教主題的作品，十分具臨場感，很容易從同類型的畫作裡辨識。華沙國家博物館這次的Guercino特展網羅Cento地區多處美術館、教堂、宅邸的作品，加上羅馬Palazzo Barberini和波蘭本地的收藏，打造義大利本土以外最大的Guercino個展，一覽畫家平生風格的演進，對了解這名巴洛克要角的助益卓有成效。學徒制度向來是義大利繪畫的重要傳統，即使到了學院制度當道的今天，在畫品修復和聖像製作等業界，學徒仍然是主流體制，Guercino倒是個相對特殊的案例，當然，他也有扎實畫家工作室裡習畫的經驗，然而在幼年、少年藝術的萌芽時期，Guercino大部分時間是自習出身，16歲投入波隆那畫派Bebedetto Gennari門下學習，受其影響爾後遷居波隆那，逐漸闖出名號，受到波隆那畫派名家Ludovico Carracci的讚賞，而身在波城的他已帶有一些早期矯飾主義的風格，儘管一般認為此時的Guercino應該還未接觸到Caravaggio的作品。Guercino的歷練造成風格上的持續轉變，沒有根深蒂固的流派包袱，加上他是個不斷追求突破的勤勉創作者，在世時便以驚人的產量聞名，一輩子繪製了不下106楨祭壇畫，同時間完成約144幅其他主題的畫作，留下紅粉筆、油墨、流墨等素材的圖稿、風景和諷刺漫畫等類型畫更是不計其數，”Guercino: Triumph of the Baroque”特展幾幅不同時期、不同材質的創作，從面容細緻與大量留白背景的粉筆速寫，到後來越重構圖、光線呈現的草圖，都簡單且清晰地展示畫家的心思。Guercino發展到成熟穩定，顯現的是光影運動所造成的生動畫面，以及Caravaggio式生、死交爭的戲劇化效果，最明顯的例子莫過”Et in Arcadia ego (I too 〔was〕 in Arcadia)”， Arcadia是古希臘一個風光明媚，物產豐饒的行省，這個愛琴海邊人民安居樂業的地方成為世外桃源的代名詞，兩名牧人看著墓碑上的刻文，琢磨著字詞間的涵義，究竟死亡是哀慟的結束，還是前往世外桃源的過渡？約莫20年後法國巴洛克畫家Poussin也畫了相同主題的作品，或許更為知名，然而相對Poussin的平適、和諧，Guercino的光影對比較強烈，畫面直接呈現一顆人頭骨，老鼠、蒼蠅穿梭其間，無疑更突顯生與死的交鋒和震撼，一派Caravaggio的特徵，難怪Guercino會如此吸引我的注意。