Hamlet

Shakespeare塑造出許多性格極端矛盾的人物，這是莎劇動人，經得起時間考驗之處，卻也讓歷年來導演和演員們傷透腦筋，其中Hamlet便是裡面最複雜的人物之一，在年齡上，他是個大學生，在背景上，他遭逢父王被害，母親嫁給兇手的光景，這名年輕氣盛，卻要隱忍布局復仇的王子，有裝瘋賣傻的形象，還有經常是由獨白帶出來的深沉掙扎、猶豫，甚至厭世的個性。
外顯激昂和內斂憂鬱似乎同時存在Hamlet體內，要處理這樣衝突的個性在轉換上非常困難，是放是收，確實是個棘手的問題，於是通常在演出上會選擇較偏向一面發展，Jude Law就選擇了強烈的方式，誇張的肢體動作，幾近狂亂的眼神，渾身上下透露出家恨帶來的怒火和折磨。
我了解，這和他一貫的表演方式比較契合，也明白，這是一齣以他做為賣點的戲，但說句老實話，還是不太習慣這樣的詮釋，一名過動地蹦蹦跳跳，賣力擺動腰肢，學猴子螃蟹動作的Hamlet，對我來說，這樣的選擇多少削減掉莎氏大費筆墨賦予的人性掙扎與思索，而這樣的鋪陳，正是Hamlet最吸引人的地方。
即使在許多傳統的戲劇框架下，還是不難在Shakespeare的作品裡發覺某些對人性悲觀的虛無見解，一切機關算盡，什麼都賠進去，到頭來還是場空，King Lear如此，Macbeth也是如此，信仰的崇高和傳奇的浪漫，隨著歲月演進，到莎翁筆下已經從本質上開始動搖。
當Hamlet所有心思都放在復仇，在還沒有手刃仇人，還沒有得知Ophelia死訊的時候便如此月旦歷史英雄：
Alexander died, Alexander was buried,
Alexander returneth into dust; the dust is earth;
of earth we make loam; and why of that loam,
whereto he was converted, might they not stop a beer-barrel?
Imperious Cæsar, dead and turn’d to clay,
Might stop a hole to keep the wind away:
O, that that earth, which kept the world in awe,
Should patch a wall to expel the winter flaw!
相較其他的悲劇主角，常要到最後才吟出至為悲痛的獨白，Hamlet這樣莫之能禦的虛空感更顯得與生俱來，理應時不時地在氣質裡流洩出來。
激昂是形，憂鬱是體，這樣的表現方式或許才是我心目中Hamlet的樣貌。