Otsoko

相較於Markeliñe的”Carbón Club”大量地運用特效和歌舞元素，同樣來自巴斯克地區，畢爾包Gaitzerdi Teatro這個帶有舞蹈血統的劇團更著重在肢體表現，甚至有些雜技的味道，整場都見演員翻來翻去，在木竿攀上攀下的，除了推展敘事用的旁白，幾乎沒有任何對白，完全靠身體傳達意念。
劇情是小紅帽的故事，保留著純真的喪失和探索未知的隱喻，只是”Otsoko”要黑暗得多，小紅帽的感覺明顯是女人多過於女孩，和狼群間的情感除了有恐懼外，尚有曖昧、誘惑等等更複雜的糾葛，最後小紅帽還變成他們的一員，由此可見，「轉換」這個母題在戲裡被大量使用，從道具到人物設計皆如此，旗子變衣服，木棍耍完插在舞台上變為森林，飛鏢射在地上，拔起來就變成一株株的花朵，且角色間的關係和舞台的樣貌也是不停地在轉換中。
這齣戲的主題到底是單純成長的過程，還是邪念終會壓過天真，或是，人生就是一個質變的歷程？也許見仁見智，也許他所反映的其實就是每個觀眾自身的理解與經驗。

在互動方面，”Otsoko”並沒有整場在人群裡晃來晃去，只有頭尾和中間一小段有鑽進鑽出，不過開頭的時候他們可是從場外就開始對路人鬼吼鬼叫，還嚇得有些人拔腿狂奔，這些畫面場內的觀眾反而看不到，要站在高處將National Theatre前面一塊South Bank步行道收入眼底才能看到這段有趣的畫面。