Paris

法國人向來擅用電影媒體營造迷人的氛圍推銷自己，其中運用得最深入人心的符碼便是巴黎，觀眾應該在還沒有進戲院就有太多的預想，往壞的方面想，當然是刻板印象的問題，相反地，也是項出色的品牌效應，只要人一天還是嚮往浪漫、渴慕愛情，以巴黎做為發生地的愛情劇就永遠受到寵愛。
以花都為景的法國片絕非浪得虛名，幾十年的發展散發出獨特的韻味，而醞釀出這種韻味的元素在這部以巴黎為名的電影似乎一樣也不少，當然，要求更多，或想看到有什麼驚人的突破，似乎也是沒有的。
這種姑且暫稱之為法國式的韻味主要構成自幾項因素，主要是刻意淡化主線（或是排斥單一、過度集中的型態），這風格其實也常見於其他地區的電影，但是將之融入較商業的類型中，轉化為描寫都市眾生的浮世繪，巴黎無疑是最成功的案例，如此看似鬆散的架構其實早在新浪潮時期便經常被使用，只是相隔幾十年，兩者還是有些許差異，新浪潮時見鏡頭跟著無足輕重的路人一段，在本質上是藉由與敘事無涉的運鏡來追求嶄新、自由的電影語言，到了當代，這樣的手法發展成為慢慢醞釀貼近現實生活的手法，其實意在輕描淡寫地加深觀眾的投入感，彷彿自己也能去經歷、也曾經經歷類似的情境一般。
在看似平凡的表層精心地塗上一層透明卻迷人的外衣，說穿了所謂巴黎韻味也不過是一種販賣行為，只是，比上三分鐘一煽情、五分鐘一爆破，把人搞得七暈八素、不知所謂的金錢帝國，雖說有時疑慮陷入某種小資、菁英風情，卻還是容易接受許多。
電影形象歸電影形象，看著大螢幕或跑去晃上幾天，沉溺在浪漫情懷裡是一回事，到巴黎過日子又是另一回事，實際體驗電信公司裝好機卻一兩個月電話和網路都還沒接通，或是趕時間買票前面的人群卻慢條斯里，甚至互相溫吞慢慢地藉由抱怨而聊開，枉顧多少人在後面排著等時刻，那可能心裡就不只是份淡淡的無奈了。
Stephen Clarke在他那本帶點挖苦談法國人的Talk to the Snail裡一開始便從排隊、沒有效率的故事說起，但其實英國人也常拿排隊開自己的玩笑，在Hitchhiker’s Guide to the Galaxy裡便有一段經典的嘲諷，可見五十步還是愛笑笑百步的。

初稿12/12/08, London